事情挺突然的，就前几天，有网友拍了段视频扔到网上，说丽江这个荒野之国景区“画风诡异”。

视频里那些装置艺术，特别是那个听着就瘆人的“人体蜈蚣”和“三面女孩”，让不少人直呼看了浑身不舒服。

网友们立马分成两派，吵得不可开交。

嫌弃的那拨人说啥的都有：“这哪是童话王国啊，分明是恐怖屋”、“带小孩去？别开玩笑了！”、“艺术可以冷门，但不可以邪门”……反正就是觉得这风格既诡异又难看，完全欣赏不来。

可另一边也有人不乐意了：“多有意思啊，凭什么说诡异？”、“这不就是超现实的梦幻感吗？”在他们眼里，这种不按常理出牌的设计，恰恰打破了传统景区的沉闷，让人眼前一亮。

我翻了好久评论区，愣是没看出个胜负……这审美的事儿，还真是公说公有理，婆说婆有理。

景区回应：就是个爸爸给女儿的礼物

面对这波争议，景区工作人员也是有点懵。他们赶紧出来解释，这一解释，倒解释出一个温暖的故事来。

原来，这个荒野之国根本不是哪个商业团队捣鼓出来的，而是被称为“斜杠青年鼻祖”的乔小刀给他女儿准备的礼物。

这个音乐人出身的艺术家，用回收的废铜烂铁、旧木材，亲手给女儿搭建了一个童话王国。说白了，初衷就是一个父亲对女儿的爱，想给她一个可以自由玩耍的梦幻乐园。

对网上那些差评，工作人员也挺委屈——他们认为有些博主故意调色，把画面弄得阴沉沉的，跟实际情况根本不一样。是啊，这年头滤镜和调色功能太强大了，白的都能调成黑的……

他们倒也实在，承认部分作品设计确实比较夸张。但也说了，景区里其他区域在晴天的时候拍照很好看，特别“出片”。最后给游客的建议也很贴心：“您最好提前了解下我们这的风格，再决定来不来。”

深挖一下：这事儿真没那么简单

• 首先，艺术这东西，到底该迎合大众还是坚持个性？

华中师范大学的梅志罡教授说得挺在理：景区作品设计有自己的文化和艺术背景，可以迎合大众，也可以坚持艺术家自己的小众审美。其实吧，我觉得这个世界既需要人人都懂的美，也需要这种“看不懂”的艺术。关键是得有个度，对吧？

• 其次，咱们是不是都太容易被网络滤镜带节奏了？

景区说那些诡异效果是博主调色调出来的，这话我部分信。现在刷短视频，哪个不是滤镜拉满？真实的场景到底啥样，还真得亲自去看看才知道。所以也别急着下结论。

• 最后，个人创作和公共空间之间，该怎么平衡？

荒野之国从一个爸爸给女儿的私人礼物，变成了对公众开放的景区，这个转变本身就很有意思。私人的情感表达，放到公共空间里，接受大众的审视和评判，这中间产生的落差，或许正是争议的根源。

给你点实在的建议

如果你正琢磨着去不去，我这儿有几个小贴士：

· 提前做功课：别光看那些调过色的视频，多找找不同天气、不同角度的照片和评价。

· 挑个好天气：景区自己也说了，晴天去，体验感和拍照效果会好很多。

· 放平心态：这就是个挺个人化的地方，喜欢这种“废铁美学”和天马行空风格的，可能会觉得很惊喜；如果偏好传统意义上的温馨童话，那……就得再想想了。

最后总结

要我说啊，这个世界之所以有趣，不就是因为它五花八门、千奇百怪嘛。丽江这个荒野之国，就像一面镜子，照出了我们每个人不同的审美和接受度。

你可以不喜欢，但得允许它存在。毕竟，一个只有一种风格、一种声音的世界，该多无聊啊。下次遇到这种“看不懂”的艺术，不妨先别急着否定，也许它只是想给你讲一个爸爸如何用废铜烂铁，为女儿建造童话王故事。

大家觉得呢？