三访重宁寺一院秋色里（一）

扬州的秋，总带着几分缠绵的诗意。当瘦西湖的桂香还未散尽，古运河的水波又映着银杏的金黄，而我与重宁寺的缘分，便在这一季秋色里分作了三段不同的光景。从初遇时的惊艳，到再访时的细品，直至三顾时的沉醉，这座尘封百年的古寺，终究让我闻到了扬州深处的岁月沉香。

初访重宁寺，是国庆中秋双节后的第一天上午。踩着晨地面上的残留的晨露走进巷弄，远远便望见"波罗密门"的隶书匾额在晨光里泛着温润的光，这是我第一次见到这座清代名刹的模样，山门、大雄宝殿、藏经楼三进建筑依着旧制矗立。飞檐翘角间还沾着未干的秋露，仿佛是刚从沉睡117年的梦中苏醒时脸上还留着的倦意。

我随着人流走进“不美不成器”第一展厅，民俗展便撞入眼帘,瞬间被满室的釉色流转绊住了脚步。原以为古寺的山门该是肃穆清冷的，此处却因满室瓷器的釉色流转，生出了鲜活的暖意。展区以 “五行色彩学” 为脉络，青、赤、黄、白、黑五色分别对应金、木、水、火、土，将扬州千年的审美哲学铺陈得淋漓尽致。

"金之雅"展区的白瓷器摄人心魄。那些素白底色的瓷瓶、瓷碗，釉色凝如羊脂，在灯光下泛着淡淡的柔光，解说牌上"大道至简"四字，恰好道尽了这份碎。我俯身细看一只清代<粉彩缠枝花卉开光墨彩花鸟纹折沿盘>白瓷盘，盘沿画笔清晰，中间光滑得能映出人影，很难想象，百年前的工匠是如何在素坯上施釉，又经多少次窑火淬炼，才烧出这般"不施粉黛而天下莫能与之争"的雅致。转过展柜，"木之青"的青瓷区又是另一番意境，雨过天青的釉色里，似藏着江南的烟雨，观之如沐清风，连周遭的空气都变得温润起来。

让我惊叹的是展区中央的清《粉彩隋炀帝夜游西苑图盖罐》，高 90 厘米、直径 68 厘米的体量，在展厅里格外醒目，罐身上的粉彩细腻如织，隋炀帝夜游的盛景跃然瓷上，亭台楼阁、舟楫人物皆栩栩如生。凑近细看，釉色的过渡自然得仿佛流水，很难想象，这抹繁华背后，藏着多少工匠的日夜雕琢。展厅尽头的结束语写得好：“颜色之中有天地，器皿之内见人间”，此刻才懂，这些瓷器哪里是冰冷的器物，分明是扬州人对生活的热爱、对吉祥的向往，被封存在了釉色里。