最近国际主题娱乐协会（TEA）发布了2024年的报告，里面一组数据挺让人意外：华强方特的主题乐园去年接待了8700万人次，连续两年稳坐全球主题乐园集团第二的位置。亚太地区乐园20强里，它家就占了7个，荆州方特还连续两年上榜。
这事儿琢磨起来挺有意思。论全球知名的IP，方特没有迪士尼那样传了几代人的公主、超级英雄；论技术投入，也没听说它砸了几十亿搞单个项目。可偏偏在迪士尼、环球影城这些国际巨头盯着中国市场的当下，方特能杀出重围。说到底，它靠的不是“拿来主义”，而是一套专属于中国市场的生存法则。
方特最聪明的一步，是把老祖宗留下的文化变成了别人拿不走的“护城河”。迪士尼靠影视IP攒下情感联结，方特就深挖本土文化里的宝藏。就说荆州方特，没做千篇一律的刺激项目，反而盯着楚文化做文章。《楚乐》项目用数控升降的编钟配着光影，把楚国乐舞的排场复原出来；《屈原》更厉害，用全息投影搭了个沉浸剧场，让观众站在里面就能感受到诗人的家国情怀。这两个项目还拿了TEA杰出成就奖这类行业大奖，连国际上都认可这种文化表达。
国际巨头的IP再火，也讲不透屈原的“上下求索”，再现不了编钟的悠扬乐声。方特抓的就是这种文化根脉，每个城市的乐园都有自己的特色：芜湖的掺着徽派建筑，宁波的融了河姆渡文化，不是简单复制模板。数据里也能看出来，方特亲子客群里70%都会选传统文化项目，这种文化共鸣，是外来IP很难撬动的。
光有文化还不够，得让游客看得懂、愿意玩才行，这时候科技就派上了用场。方特的科技没走“高精尖烧钱”的路子，而是踏踏实实地帮文化“活”起来。它不搞迪士尼那种三秒加速到百公里的极速光轮，而是把钱花在让文化变立体上。《女娲补天》用车载轨道让游客跟着女娲“打怪”，《九州神韵》靠巨幕影院把五千年历史演成“大片”，没有复杂的设定，大人小孩都能快速代入。
这种“科技平民化”的思路特别务实。荆州方特开业后，把屈原、凤鸟这些古老图腾搬进灯光秀，原本躺在博物馆里的文物、书本上的诗句，突然变成了能看见、能感受的场景。游客不用带着“学习任务”去体验，玩一圈下来自然就记住了楚文化的特色。这种潜移默化的传播，比生硬的讲解管用多了。
方特的市场布局也踩准了节奏，没扎堆去一线城市跟国际巨头硬碰硬。它把乐园建在荆州这样的三四线城市，刚好填补了当地大型高科技乐园的空白。2019年荆州方特一开业，直接改变了当地的旅游业态：以前游客路过就走，现在会留下来过夜；以前多是团队观光，现在更多人自己来体验。国庆中秋双节时，荆州接待了791.6万人次，同比涨了25.41%，住宿、餐饮这些行业都跟着火了。
现在方特在二三线城市的覆盖率是迪士尼的3倍，24座乐园形成了区域包围。这种策略既避开了直接竞争，又能贴近更广泛的家庭客群。毕竟对很多人来说，不用专程飞到一线城市，在家门口就能体验到文化加科技的乐园，性价比和便利性都更高。
其实方特的成功，给中国文旅产业指了条明路。以前总有人觉得，做主题乐园就得靠引进国际IP，可方特用8700万游客的数据证明，我们自己的文化里藏着更大的宝藏。它的“生存法则”说起来也简单：把本土文化做深，用实用科技做透，在合适的市场落地。
接下来荆州方特还要建二期，进入“双园时代”，助力荆州变成世界级的文旅目的地。看着它的路子，就能明白：主题乐园的核心从来不是有多炫的设备，而是能不能讲好当地人能共鸣、外地人感兴趣的故事。荆州方特的“楚乐”能对抗迪士尼的“公主”，靠的就是这份对本土文化的自信与务实。这或许就是“中国式主题乐园”最该有的样子。
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